图说：上交“斜杠青年”排练中
讲究“古典加料”的上海夏季音乐节，年年都要翻花样，为古典注入流行元素。在各类混搭却又分外和谐的演出中，上交“斜杠青年”们也纷纷展现隐藏在古典乐手后的另一面。
小提琴手杨蚕除了拉琴居然还擅说唱，在“小老虎与上交重奏组”的演出中，她让人惊喜。而于18日开演的《曾经，巴黎》中，上交引以为傲的单簧管李聪弹起了钢琴，而才在谭盾《大地之声》中绽放光彩的打击乐手付艺霏，扛起编曲重任。玩转古典和流行之间，游走于传统和时尚边缘，这些宝藏演奏家究竟有多少能耐？
尽管如今是单簧管演奏家，可李聪说：“我原来其实是钢琴专业的，后来机缘巧合被老师发掘，才开始单簧管的学习。”虽然一个是用手弹的，一个是用嘴吹的，两种乐器诠释音乐的角度很是不同，但李聪却驾驭得很好，并且他深信掌握多门乐器，能以指挥的角度更宏观地理解音乐。
《曾经，巴黎》由德彪西《月光》、萨蒂的《六首玄秘曲》、斯特拉文斯基《春之祭》等作品组成，由上交助理指挥张橹、李聪、付艺霏和定音鼓恩里科·卡利尼共同演绎。其中萨蒂的曲目有付艺霏担任编曲，而《春之祭》则有付艺霏和卡利尼一同完成编曲。之所以选择这些曲目并加以改编，付艺霏想要追求一种就是空灵的意境：“我们想为观众在听觉上构建一个迷离、梦幻的巴黎。”
图说：上交“斜杠青年”排练中
室内乐讲究协同合作，这支队伍成团时间很短，效率却极高。李聪说：“我们能感受到对方想要表达的音乐，理解彼此的见解，进程就很快，过程十分享受。”李聪目前正在学习指挥，事实上，在这个组合中，张橹、李聪都拥有指挥身份，他们在听觉上有特别的敏感度，分析作品或者对作品的宏观考量会很不同。
一个组合中有两个指挥，到底听谁的？张橹笑说：“大家会提供各自的灵感、发挥各自特点，但不存在一定是谁指挥谁的问题。我在这次演绎中是钢琴演奏的身份，我觉得最棒的状态是把我们各自的特点连接起来，达到一个新高度。”之所以会有这次合作，其实是因为巴黎：“我们都去过巴黎，对那座城市很有感觉，我们处于不同的年龄层，音乐给予我们空间去想象和表达，我们想把各自眼中不同的巴黎融于这台演出中。”
（来源：新民晚报记者：朱渊）
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