毕业论文
您现在的位置: 单簧管 >> 单簧管介绍 >> 正文 >> 正文

联合作业派出最强阵容,上音茶花女亮相

来源:单簧管 时间:2023/6/8

上海音乐学院出品的经典歌剧《茶花女》,作为第五届中国歌剧节入选剧目,5月10日-11日在杭州剧院连演两场。

上音版《茶花女》是全本大制作。为了备战歌剧节,上音“联合大作业”,调动全学科、全部门协同作战,从声乐歌剧系到管弦系都派出了最强阵容。

上音调动全学科、全部门协同作战。独唱、重唱、合唱……声乐歌剧系牵头,在舞台上挑起大梁。人气新星、研究生二年级学生蔡程昱在剧中饰演男主角阿尔弗雷德,这也是他第一次参演完整的舞台版歌剧。从接到任务起,蔡程昱丝毫不敢懈怠。他曾与中国首版《茶花女》男主角的扮演者李光羲在春晚后台相遇,“老爷子跟我说‘要好好准备’。在排演过程中,老师们也是以成熟、职业的歌剧演员标准来要求我,不会因为我是一个学生,就对我放低要求。”

出征中国歌剧节前,《茶花女》曾在上音歌剧院连演两场,院长、男中音歌唱家廖昌永和蔡程昱演了“父子档”。

“第一部戏就当这么大一个主角,掌声很多,鼓励很多,但是你要小心,一定要清醒。”和蔡程昱谈心时,廖昌永回忆,他第一次从国际比赛获奖回来,刚进校门,老师周小燕就“敲打”他,“不忘初心,夹着尾巴做人,在艺术道路上要永远保持谦虚。”廖昌永把这句话送给了蔡程昱和所有演员。

同时,他强调,要有感恩之心,一个人的成功离不开大家的陪伴,“在舞台上,很多人当绿叶来衬托你,没人配合,你也做不了。舞台呈现需要相互激发、相互碰撞,才能迸发出绚烂的火花。”

蔡程昱饰演男主角在乐池里的乐团虽不像歌剧演员那样被观众一眼望见,分量却极重。此番,管弦系和现代器乐与打击乐系一同组建的乐团,都派出了好手,还特别请来了名家进行指导。管弦系学生徐嘉懋介绍,上海交响乐团的单簧管演奏家吴昱如受邀上了大师课,从职业乐团乐手的角度对乐谱进行剖析,“让我对这部歌剧有了更加深刻的理解和感受。”

上海交响乐团驻团指挥张洁敏受邀执棒演出现场,“张指不放过每一个细节,让我在排练过程中受益匪浅,感觉大家都成长进步了。”管弦系学生乔思媛说。

在歌剧的日常排练阶段,乐团和指挥家无法每次都参与,所以钢琴系要安排钢琴伴奏,作曲指挥系要安排指挥来协同作战。

钢琴系研究生三年级学生谢越说,“声乐虽然与钢琴有许多共通之处,但是音乐风格的细节与合作技术的处理,仍需要我们去了解去探索。在接触剧组深入排练的过程,也可以掌握排练技巧,锻炼集体组织能力。”

作曲指挥系本科五年级学生金郁矿也参加了排演,感触深刻,“学习到了很多东西,这是在平常的学习生活中无法获得的机会与平台。”

舞台呈现方面,舞美制作出自数字媒体艺术学院;排演保障方面,艺管系首次以驻组教师带队,整建制嵌入各部门参与各项工作;在剧目推广和导赏方面,音乐学系组织乐评以通俗易懂的方式普及专业知识。

谢幕现场舞台上,演员们表现得相当成熟老练,但毕竟是一群年轻人,情绪容易有波动。“第一天排练到很晚,第二天还要爬起来继续,很累了,怎么才能打起精神?”声歌系党总支书记陈晓翌说,上音传统的临时党支部发挥巨大作用,推动了各部门、各系部之间的积极联动。出征歌剧节的仪式上,上音党委书记裴小倩给临时党支部授了旗,院长廖昌永给师生代表们上了一堂音乐思政课。

一直以来,上音都注重艺术实践,坚持通过排演经典作品,来提升学生的舞台积累和艺术品格。“用世界歌剧经典作品,锻炼我们的民族歌剧人才队伍,这是《茶花女》排演最大的意义。”廖昌永希望,新时代上音人能继续为中国民族歌剧的绚烂春天而奋斗。

(本文来自澎湃新闻,更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)

转载请注明:http://www.0431gb208.com/sjszlfa/5203.html