一个多大年龄的音乐家才能成为一个乐团的音乐总监？30岁？40岁？甚至要年过半百的资深人士？
曾经有几次出现在《爱乐厅欧洲现场》节目中的芬兰指挥家克劳斯?马凯拉以实际行动告诉我们，这个年龄的门槛可以再次放低。
本周我们将放送七场马凯拉执棒不同乐团带来的音乐会，并以一篇外刊的评论文章来述说他的点点滴滴，以供参考。
克劳斯马凯拉ofo.no
文章援引自“Bachtrack”，写于去年10月，作者马克普林格开篇就提及，当年6月巴黎管弦乐团宣布下任音乐总监由克劳斯马凯拉担任时，很多人的眉头或许会紧缩起来，不仅因为他才24岁，令人不可思议的年轻，更是因为他在年被宣布自/乐季起担任奥斯陆爱乐乐团首席指挥，当时还未正式走马上任。
然而，看过他的指挥或与之交谈，就会发现他有一种超越年龄的成熟，当作者马克在看了马凯拉就任奥斯陆爱乐后的初期表现后，立刻对他的指挥风格留下了深刻印象——精准，且手势简约而不华丽。
马凯拉从12岁起就跟着芬兰指挥泰斗约尔玛帕努拉学习，这位大师同样也是尤卡-佩卡?萨拉斯特、萨洛宁、奥斯莫?万斯卡的老师。当时马凯拉在西贝柳斯音乐学院拉大提琴，但对指挥台却有着莫大的渴望——“当我遇到帕努拉时，我觉得这是一个千载难逢的机会，我不能再凭空做梦，而是要努力实现”。
在老师帕努拉90岁生日时，他的一众学生为他举办了一个盛大的庆祝，马凯拉也在其中，尤卡-佩卡萨拉斯特还组织了一场特别的音乐会。
作为大提琴手的马凯拉tapiolasinfonietta
在跟帕努拉学习的6年间，马凯拉经常和他一起旅行，从他的言传身教中学到了很多东西。帕努拉总是一针见血，但如很多芬兰人一样，他并不总是侃侃而谈。在这个过程中，马凯拉发现，指挥的教学难度远甚于乐器，它是如此抽象，很多东西只可意会不可言传。
“每个乐团都需要一些不同的东西，所以指挥家必须要准备‘一个巨大的工具箱’，然后根据场合的需要，采取合适的工具。工具当然越多越好，但我认为信任才是最重要的，因为如果你向乐手付出了你的信任，他们也会予以回报，气氛会非常融洽”，马凯拉如是说。
马凯拉与奥斯陆爱乐乐团colinscolumn
不管在乐团中还是生活中，第一印象都是至关重要的。马凯拉在年5月与奥斯陆爱乐乐团首次合作，当年10月他就被宣布为乐团的下一任首席指挥，这种迅速的关系是如何建立起来的？
马凯拉受访时表示，有一首曲目起到了关键作用——“那次我们演奏了西贝柳斯的第七交响曲，这是一首相当困难的作品，但我深深地被他们的演绎方式所吸引，他们愿意努力的态度让人印象深刻”。
对于芬兰指挥家而言，西贝柳斯的作品应当是早已浸润于艺术细胞中的，每个人几乎都有自己的诠释方式。于是，在奥斯陆的第一个乐季，马凯拉制定了一个“西贝柳斯全集”计划，直言这将是一个完美的开始。他坚信，作为一支北欧乐团，西贝柳斯的音乐应该也深藏于奥斯陆爱乐乐团的细胞中，只是先前未必那么常演而已。
西贝柳斯视觉中国
不过，马凯拉可不是将西贝柳斯的七部交响曲全集演绎那么简单，在节目设计上可谓独具匠心，他想用音乐会讲述某个故事，以挖掘作品中常被不经意忽略的品质和特点。
以西贝柳斯的《D大调第二交响曲》举例，它通常被描绘成一部爱国的、极具政治化的交响曲，但西贝柳斯却对外人强加的这些解读不以为然，这部交响曲的大部分内容是他在意大利度假时创作的，所以这部被视为“最芬兰”之一的音乐，其实并不在芬兰创作。
基于这点考虑，马凯拉将第二交响曲与蒙特威尔第的《奥菲欧》、维瓦尔第的《双大提琴协奏曲》等一些作品予以结合，或许会带来某种轻快和辉煌之感，有意打破大家的思维定势。
西贝柳斯在赫尔辛基附近的一个小地方长大，所以他第一次听到完整的乐队演奏已经是在20岁左右了。然后在后续几年内，他就写出了《库勒沃》和《e小调第一交响曲》这样的杰作，英雄莫问出处不过如此。
西贝柳斯在创作中seattlesymphony
马凯拉认为：“当我们谈到西贝柳斯的《第一交响曲》时，总会认为它很柴可夫斯基化，很有俄罗斯色彩。我认为在所有作曲家的‘第一交响曲’中，它是最好的之一，和马勒第一交响曲一样”。
马勒的《D大调第一交响曲“巨人”》，也是马凯拉在奥斯陆任期第一个乐季第一场音乐会中的重头戏，今晚（11月15日）的节目就将为大家播出这场音乐会。
这场演出还有芬兰青年作曲家绍利叶夫济诺夫所作的《摇篮曲》。《摇篮曲》写于年，由挪威奥斯陆爱乐乐团、瑞典哥德堡交响乐团和芬兰赫尔辛基爱乐乐团联合委约，同年在挪威首演，作品正是题献给马凯拉。
乐曲以竖琴点缀下弦乐浓密深沉的音响开始，中部对比性地突出了木管乐器和打击乐的音色，而后在弦乐长线条的演奏中迎来高潮，全曲临近结尾时，在管弦乐队的包围下，隐隐传出轻妙优美的八音盒声。
芬兰雪景视觉中国
当被问及为什么会选择马勒《第一交响曲》，马凯拉打趣道，首场演出总充满着某种庆祝意味，在这部交响曲中每个乐器都有很不错的发挥空间，有一些有趣的东西可以演奏，某种程度上应和了马勒所说的“我的交响曲包罗万象”的名言，演奏家的感觉会很非常美妙。
此外，它是马勒在交响曲中的初试啼声，代表了一位青年作曲家对音乐世界的所有憧憬，而一位年轻指挥家在面对一支新接手的乐团时选择这部作品，显然也有这方面的用意。双方通过一周多的排练，学到了很多知识，虽然演绎马勒的作品始终是个不小的挑战，但两者也在这个过程中迅速得到磨合。
马凯拉执棒奥斯陆爱乐乐团klausmakela.
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