新派笛子艺术是中国当代的一个独特竹笛流派，产生于年代，以演奏家刘森先生为首，相对于北派笛子重视力度，南派笛子重视气韵，新派的笛子乐曲风格重视曲调的旋律以及歌唱性，运用较多的颤音、滑音、震音等技巧。在演奏持笛姿势中强调“长笛”的握法，讲究手指关节的自然弯曲，手指的按孔的方式讲究指尖按法和半孔音的精确控制，强调乐器的相对音准的控制与西洋音乐的科学手法的衍生。又在技巧的展现中又多用“复滑音”，“舌点音”“小气震音”来展现乐曲的“如歌”的特点。在选择调性中新派演奏家和作曲家又大都用“E调”笛作为最合适的表现人声的笛子作为标准进行大量的作品尝试和拓展。
最初，刘森先生并未试图使这种风格成为一个流派，但这种吹奏方式及曲风受到极大欢迎和追捧，而其学生简广易、黄尚元，李增光，李镇、张延武，戴金声等人，进一步发展这种如歌的风格吹奏方式，并创作不少乐曲，影响并感染了许多的笛子演奏家和爱好者。其中又以笛子演奏家简广易最具有代表性，简广易师从刘森先生，并在中国广播民族乐团工作数十年，期间创作大量如《牧民新歌》，《山村迎亲人》等一大批的经典笛子作品，改编并推广了大量西洋作品如《流浪者之歌》，《单簧管波尔卡》等作品，在中国笛子界都具有深远的影响，为新派笛子艺术的推广与普及做出巨大的贡献。
由于如歌吹笛风格不同于已有的南派和北派，因此被人称作新派笛子。但因为新派所用的一些技巧（如滑音、吐音）仍与北派笛子较接近，且著名笛曲的旋律大多来自于北方的民间音乐、民歌或具有北方的风格，因此也有人将之归类为北派笛子的一支。艺术的魅力的在于它的独特性，显然新派笛子艺术是成功的。相信新派的“如歌”的笛风将更加受到更多笛子爱好者的欢迎与欣赏。
新派作品：
刘森《山村小景》《小放牛》《牧笛》
简广易《牧民新歌》《山村迎亲人》《喜看丰收景》《家乡赞》
李增光《南山吟》
李镇《大青山下》《鄂尔多斯的春天》
张延武《乡歌》《踏歌》《打秋千》
黄尚元《新派笛子练习曲若干》
邓邦国《秋醉桂石岩》
曹文功《太行新歌》《山村喜讯》
宁保生《春到湘江》《水乡丰收人欢畅》《节日》
以上演奏家（作曲家）有些是“师承关系”中隶属“新派”，有些是“作曲”或“演奏”中刻意靠近新派的演奏风格，或是调性、或是风格。上诉的分类，已与多数演奏家取得一致观点。新派中的“新”不是相对“旧”的一概否定，是年代中相对超前于同行的“音域”、另辟蹊径的技巧探索的那一类人（刘森为代表）。宁波隶属浙江，但不是每个宁波吹笛子就叫“浙派”，当流派的定义取了“人名”（亦或是带有些所谓伤人的词汇时），总有人非议，那是正常不过的事。作为喜欢并愿意研究的朋友们都可以一起探讨、推广和传播。
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