原创乘以0经典
本周的《爱乐厅欧洲现场》节目将继续播出“，然而除了那些耳熟能详的旋律，其中也不乏一些极为冷门、初次听闻的作曲家和作品。
舒曼曾说“切莫对不知名的名字抱有偏见”，我们不妨花些时间聆听一番，或许能对其散发出的美学价值和人文理念感同身受。
瑞士作曲家约阿希姆?拉夫的名字可以说是第一次出现在《爱乐厅欧洲现场》节目中，本周日（4月25日）我们就将聆听到他的作品。
约阿希姆拉夫（-）grandpianorecords
拉夫于年5月27日出生于瑞士风景秀丽的小村拉亨，但他有德国血统，并在那里度过了大半生。在拉夫年轻时，音乐对他不过是爱好而已，主职是一名教书匠。
也许正是基于老师这个职业背景，他在自学音乐的过程中往往展现出浓厚的学术倾向，而绝不流于浅尝辄止。这点在他的艺术作品中表现得淋漓尽致，经常使用对位法和赋格，并对复兴巴洛克和古典时期的音乐形式兴趣盎然。
瑞士风光视觉中国
21岁时，他将自己业余时间写的几首作品寄给门德尔松，并被刮目相看。门德尔松很快给出版商写信说：“这些音乐通篇优雅无暇，具有最现代的风格。”然而由于门德尔松英年早逝，所以拉夫拜师于他求学的雄心壮志无奈搁浅，令人惋惜。
年，拉夫步行约50英里到巴塞尔参加李斯特的独奏音乐会。在学者大卫伊文所著的《昨日的作曲家》一书中有这么一段话——“李斯特对真正的天才总是有着敏锐的嗅觉，他对拉夫的天赋留下了深刻的印象，以至于敦促拉夫陪同他完成后续在瑞士的巡回演出”。
且很快，拉夫成为李斯特的学生和助手，初出茅庐的他还帮助大师完成了几首交响诗的编配工作。李斯特也安排拉夫的歌剧《阿尔弗雷德国王》在魏玛演出。
瑞士风光视觉中国
拉夫早年的大部分时间都生活在食不果腹的贫困环境中，也曾因债务缠身不得解而被捕，常常因此心事重重。但拉夫并不气馁，继续坚持着自己的音乐梦，创作着数量非凡的音乐。天道酬勤，时来运转。在协助李斯特的过程中，他认识了魏玛宫廷剧院院长爱德华?基纳斯特，也成了他家的常客，后与其女多萝西娅?基纳斯特一见钟情。
魏玛宫廷剧院院长爱德华基纳斯特的相关文献booklooker
年，两人订婚，但鉴于拉夫的经济状况，婚礼只得暂时搁置。当年晚些时候，多萝西娅搬至威斯巴登，在皇家剧院担任演员。新婚小别，两人每天书信不断，情深跃然于纸，直到年拉夫离开魏玛前往威斯巴登，才终于团聚。
威斯巴登视觉中国
在那里，拉夫有了私人学生，并在城里两所最重要的女子学校兼职音乐教师，他的名声越来越大，也有充足的时间进行创作，堪称他职业生涯的“舒适期”。加上多萝西娅的演艺收入，两人的小家庭最终有了可观的经济保障。
年2月15日，迟到的婚礼终究如愿达成。同年，他开始着手《第一交响曲》的创作，这部长达70分钟的大型作品分为五个乐章，以向德意志传统精神致敬，副标题为“致祖国”。四年后，维也纳爱乐协会因这首交响曲为拉夫颁奖。
拉夫的夫人多萝西娅基纳斯特raff.org
上坡路开走，更大的胜利还在后头。拉夫的第三交响曲《在森林中》在魏玛的首演取得了巨大的成功。有一则评论认为：“对第三交响曲的赞誉贯穿了他的余生”。
一位美国乐评人甚至将它描述为“现代最好的交响曲，是极少数值得与贝多芬和舒曼的作品一起载入后世的作品之一”。更有记载道，有一次此曲演出结束后，“全场刮起了一阵飓风，在场的拉夫‘在观众近乎野蛮的欢呼声中’登上了舞台”。
威斯巴登视觉中国
于此同时，拉夫与多萝西娅婚后的生活也相当美满，有条不紊地经营着自己的小日子，两人唯一的女儿海伦娜于年出生，双亲对她宠爱有加。尽管多萝西娅本人并不热爱音乐，但对丈夫的事业却支持有加。
海伦娜写的家庭传记表明，多萝西娅在管理家庭财务和其它事物方面有着卓越的能干，以至于拉夫可以心无旁贷地专注于音乐，对生活上的琐事愈发疏远。
瓦格纳曾以艺术的角度将多萝西娅贬为“微不足道”，但却褒扬她“通过非凡的节俭和良好的管理，成功将她丈夫那粗心浪费的习性又提升到了一个‘繁荣昌盛’的状态”。
法兰克福视觉中国
19世纪70年代，夫妇两人移居法兰克福。拉夫履新法兰克福音乐学院院长，也取得了相当辉煌的成就，而以作曲家弗朗茨拉赫纳为首的校务委员会希望拉夫能为学校开辟新的阵地——一所由知名的霍赫博士捐赠而建的新学校，勃拉姆斯和约瑟夫莱茵贝格都曾一度成为院长的热门候选人。
显然，这是拉夫离开威斯巴登后所迎来的又一个特殊时刻，既艰巨又令人羡慕，他不仅要负责建立学院、确定课程和招聘员工，甚至还要寻觅一栋楼房来容纳日常活动。拉夫上任的一年多后，法兰克福霍赫音乐学院于年9月隆重开幕。
法兰克福霍赫音乐学院外立面wikipedia
从学院筹备过程的一些事中就足以看出拉夫的声誉了。教学团队的阵容十分豪华，两位“明星”艺术家——钢琴家克拉拉舒曼和歌唱家尤利乌斯施托克豪森的加盟，更是大大地助力。
平心而论，这两人在艺术上并不与拉夫结盟，更与勃拉姆斯关系非凡。另一些教职人员中，还包括了拉夫在魏玛的老同事、大提琴家伯恩哈德科斯曼，以及瓦格纳的“信徒”约瑟夫鲁宾斯坦等，拉夫本人教授作曲。
从各方面来看，他都是一位出色的院长。这点也许让人颇感意外，因为人们犹记得他无法应付自己家庭财务状况的狼狈场景，但这所学院却蓬勃发展，第一学年结束时，学生人数翻了一番，超过人。
他在法兰克福的岁月中，培养的人才不计其数，最著名的是美国作曲家爱德华麦克道尔，他一生都对拉夫念念不忘。与此同时，他的平易近人作风也让音乐学院的师生们作为榜样，深以为是。
爱德华麦克道尔（-）wrti
拉夫曾说，担任如此重要职务的人必须要十分虔诚且有为他人服务的信念。为此，他也践行了这一理念，表现出了极大的正直，且毫无私心——从未利用自己的地位来推广自己的音乐，甚至在音乐学院里明令禁演。
有一位学生这样描述拉夫的教学风格：“他的教学是以一种激励式的方式表达的。因为他的知识面非常丰富，不仅是音乐方面，而且在文学、古代语言、甚至数学上都有极高造诣，所以显得异常肥沃。他可以讲课三、四个小时，往往从一个主题跳转到另一个主题而浑然不知。他深厚的音乐学基础和记忆力，让他足以提供各个时期作曲家作品中的素材作为案例，并以自己的方式表露出来”。
另一个学生则说：“除了卡农和赋格，我们还被要求创作各类新老舞曲。所以我们的作业中不仅有四声部合唱，还有《萨拉班德舞曲》、《塔兰泰拉舞曲》等，几乎每八天就被要求交一部新作”。尽管学生们已然“苦不堪言”，但拉夫却以身作则，展示了基本功扎实的重要性，一次，他在黑板上创作了一首C大调的波尔卡，一气呵成。
拉夫《第五交响曲“列诺尔”》第二乐章
诚然，拉夫在院长事务中所体现出的管理性，显然比他在家庭中的角色高明的多。众所周知，他所在的时代，社会对女性的态度依然不够宽容，即便那些出类拔萃者，若经常抛头露面也常受微词之待。
但拉夫在这点上却非常进步，聘请克拉拉和其他女艺术家在霍赫音乐学院执教便足以证明，后来他又积极磋商，鼓励招收女性学员，专门为她们开设作曲班，在德国开了先河。
此外，另一位“明星”教员、歌唱家尤利乌斯施托克豪森，性情与拉夫一样，偏爱学术争论，且时常直接与拉夫争得面红耳赤。但拉夫认为这些都不足挂齿，况且有了施托克豪森的加入，将大大增加音乐学院的声望和吸引学生的亮点。因此，拉夫付给他的工资（马克），大大超过自己作为院长的工资（马克），正如他所说：“院长的收入少于骁将，理所当然”。
尽管施托克豪森这位“骁将”在19世纪80年代常因此卷入一系列的公共纠纷，给学院和拉夫都带来了不少的麻烦，以至于入职两年后，他就离开霍赫音乐学院，并创作了一所与之有竞争关系的声乐学校。
勃拉姆斯与施托克豪森（图右），摄于年codalario
也几乎在同一时期，学院管理上的种种问题接踵而至，大量的工作让拉夫的身体每况愈下。年6月，巨大的压力终究压垮了他，拉夫因突发心脏病离世，令人震惊和扼腕。
音乐学院几乎所有师生、赞助人都参加了他的葬礼，对他的怀念之情溢于言表，以至于当一些教员因与拉夫的继任者发生争执而离开音乐学院时，一致决定创立一所名为“拉夫音乐学院”的机构以作纪念，尽管它与拉夫的“旧主”——法兰克福霍赫音乐学院产生了激烈的竞争关系。或许在绝大多数人眼里，斯人已去，一切过往已随风而去，也将重新定义。
拉夫去世之际，英国乐评人埃比尼泽普鲁特曾给出一个至上的评价——“在现存的德国作曲家中，有三个人被公认为站在最前线，他们是瓦格纳、勃拉姆斯和拉夫，想必很多读者会和我有一样的想法”。
在后来的短短几年内，事情似乎发生了翻天覆地的变化。拉夫的音乐陷入默默无闻的境地，在乐界开始变得微不足道。多萝西娅和女儿海伦娜的经济保障也不再牢固如前，毕竟在与拉夫移居法兰克福后，她就彻底放弃了自己的事业而专心相夫教女，如今年龄已长，更是无法回归演员这个行当了。
母女两人只得离开法兰克福搬至慕尼黑。拉夫迅速下降的名声也让她很难觅得有意向的出版商。年，风烛残年的多萝西娅也离开人世，享年86年，而拉夫的声誉却并没有在那时迎来“重整旗鼓”，哪怕短暂的“回暖”也显得是一种奢望。
拉夫的女儿海伦娜（摄于年代）raff.org
周日（4月25日）上演的拉夫《d小调第一大提琴协奏曲》写于年，题献给德国大提琴家弗里德里希?格吕茨马赫尔，并由他担任独奏，同年在德累斯顿首演。
乐曲由三个连续演奏的乐章组成：第一乐章为“快板”，在弦乐的震音和定音鼓的动机背景下，大提琴奏出极富作曲家旋律风格的第一主题，在一段乐队全奏后，大提琴奏出了抒情性的第二主题；第二乐章为“小广板”，在圆号奏出的简短的引子后，大提琴接过圆号的旋律奏出长线条的、略带忧郁气质的旋律，整个乐章大致建立在这个单主题上，最后渐渐地淡去；第三乐章为“终曲，活泼地”，开头的铜管齐奏一扫第二乐章的情绪，大提琴以无穷动的旋律风格奏出愉悦的主题。
拉夫出生的小镇拉亨风景locationscout
如果通过这部作品，我们能对这位长期被忽视的大师产生浓厚的兴趣，进而走近他的人生历程，也不失为好事。
《爱乐厅欧洲现场》收听方式：打开收音机，调到FM94.7经典，或是用手机打开阿基米德APP搜索“爱乐厅欧洲现场”，即可收听。
《爱乐厅欧洲现场》首播时间：每天20:00-22:00重播时间：次日0:00-2:00,12:00-14:00
上海新闻广播（FM93.4AM）播出时间：每天00:00-2:00
大提琴协奏曲名作系列（二）
4月20日（周二）20:00放送
指挥：河西雪
大提琴：弗里德里希蒂勒
单簧管：卡洛斯亚力山德罗布里托费雷拉
低男中音：米兰席尔扬诺夫
阿波罗缪斯四重奏
马尔文钢琴三重奏
慕尼黑室内乐团
海顿《D大调第二大提琴协奏曲》
贝多芬《a小调第十五弦乐四重奏》
莫扎特《a大调单簧管协奏曲》
彼得里斯瓦斯克斯《插曲与永恒之歌》
莫扎特《你想要跳舞，我的小伯爵》
（选自《费加罗的婚礼》）
大提琴协奏曲名作系列（二）
4月21日（周三）20:00放送
指挥：托马斯亨格布洛克
大提琴：格雷戈尔霍尔施
阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团
贝多芬《艾格蒙特》序曲
卢托斯拉夫斯基《大提琴协奏曲》
贝多芬《c小调第五交响曲》
大提琴协奏曲名作系列（二）
4月22日（周四）20:00放送
指挥：迈克尔桑德林
大提琴：克里斯蒂安波特拉
伯尔尼交响乐团
伯恩斯坦《坦迪德序曲》
巴伯《a小调大提琴协奏曲》
肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》
大提琴协奏曲名作系列（二）
4月23日（周五）20:00放送
指挥：雅各布赫卢萨
大提琴：托马斯雅姆尼克
柏林德意志交响乐团
斯美塔那歌剧《被出卖的新嫁娘》序曲
马尔蒂努《D大调第一大提琴协奏曲》
德沃夏克《降E大调第三交响曲》
大提琴协奏曲名作系列（二）
4月24日（周六）20:00放送
指挥、大提琴：艾德加莫罗
金苹果古乐团
维瓦尔第《a小调大提琴协奏曲》
弗朗切斯科杜兰特《双小提琴、中提琴
和低音提琴协奏曲》
博凯里尼《D大调大提琴协奏曲》
李赫特《g小调柔板与赋格》
乔瓦尼贝内代托普拉蒂《D大调大提琴协奏曲》
约翰阿道夫哈塞《g小调交响曲》
大提琴协奏曲名作系列（二）
4月25日（周日）20:00放送
指挥：玛里奥温扎格
大提琴：克里斯托弗格罗斯
伯尔尼交响乐团
舒伯特《D大调序曲》
约阿希姆拉夫《d小调第一大提琴协奏曲》
贝多芬《F大调第六交响曲“田
由经典（FM94.7）与欧洲广播联盟（EBU）合作呈现，全国唯一一档每天播出来自欧洲名家名团与音乐节最新现场音乐会实况的节目。自开播之日起就受到听众和业内专家的密切
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszlfa/3493.html
