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光鲜音乐家们的致命隐痛界面新闻

来源:单簧管 时间:2023/6/2

按:各种晚会上的音乐演奏家着实令人瞩目,当他们坐在钢琴之前或拉起小提琴,当或亢奋或悠扬的琴声响起,我们作为听众笼罩在音乐的光芒之中,往往无从看见这音乐背后的沉重。除了界面文化(ID:Booksandfun)曾专门著文探讨的知名钢琴独奏家的长久劳动付出、极大精神压力以及艰难的市场拼杀战,一种名为“功能性肌张力障碍”的疾病也在侵蚀音乐家的健康与心智。

艺术家面临着多重的强大压力,比如对完美的痴迷,超越身体极限,情绪管理不善,人格冲突等等,如果压力持续存在,皮质醇就会代替肾上腺素,并长期“战斗”下去。皮质醇会降低免疫力,肌肉收缩妨碍正常的血管分布,相关肌腱会疼痛、发炎。功能性肌张力障碍,也称局灶性肌张力障碍或“音乐家痉挛”,是音乐家可能遭受的最有害的疾病。音乐家由于不知道疾病的根源,误以为只是技术性的问题,所以他们试图通过不懈的努力来解决,固执地对遇到困难的片段加以练习。他们无法找到原因,内心的混乱状态会进一步加剧肌张力障碍。紧张感和肌肉不平衡感的增加,会带来难以忍受的焦虑与压力。有时候,音乐家会使用隐蔽手段掩盖其“技术问题”:努力适应手指、演奏保留曲目或选择性地使用健康的手。

作为理疗师兼音乐家,来自瑞典的奥德·霍瑟-莫蒂尔努力帮助音乐家恢复行动力,治愈物理上的伤痛,同时解除他们在心理层面的障碍,帮助患者重拾信心。

奥德·霍瑟-莫蒂尔在《音乐的伤痛》一书的后记中,奥德向我们介绍了自己对音乐家内心世界的认识、这种疾病的发病率在当下持续走高的社会原因,以及荣格对于她的治疗工作的巨大帮助。

《对于音乐家而言,比死亡更可怕的是什么?》

撰文

[瑞]奥德·霍瑟-莫蒂尔

翻译

高朋

美学态度是无私的。——康德《纯粹理性批判》

对于现代人类,没有什么比手和大脑之间的联系更为紧密。可以肯定的是,人类智力的发展来自智人对手指越来越全面和精细的使用。到了今天,手和大脑之间的相互作用也愈发频繁。对于音乐家,手的主导作用甚至更为明显(当然,吹奏乐器主要靠呼吸和口腔)。钢琴家、小提琴家、竖琴家、吉他演奏家、大提琴家都非常依赖他们的手指。但是,为了治疗这些艺术家可能遭受的肌张力障碍和功能障碍,难道我们不应该考虑精神、情感的因素吗?

读者可能不知道,但在我们这个时代,百分之六十五的演奏家在其职业生涯的某一时刻都会遭遇肌肉骨骼方面的疾病,如肌腱炎、疲劳综合征、压迫性神经疾病和其他功能性障碍,这些疾病对演奏都非常不利。我们可能不敢相信,一位钢琴家每秒钟能弹出二十到三十个音,这意味着四百到六百个不同的肌肉动作。他们的双手和身体就是最精妙的工具,当然工具就需要极其精细的“校准”。早在年,威廉·冯·伦茨(WilhelmvonLenz)在其关于贝多芬的著作中写道:“今天,我们不弹钢琴,我们站到钢琴上来。我们现在不是艺术家,而是杂技演员……”(威廉·冯·伦茨,《贝多芬和他的三种风格》,圣彼得堡:贝尔纳出版社,年)

演奏家们越来越重视由于极度紧张、刻苦练习产生的问题。身体的问题往往成为他们发展道路上的十字路口,他们可能因此改变人生的方向。

《音乐的伤痛》[瑞]奥德·霍瑟-莫蒂尔著高朋译广西师大出版社-7音乐家们遭受的严重功能障碍,我们称之为“功能性肌张力障碍”。无论他们从事哪种乐器的演奏,都有可能成为此类疾病的患者。只是疾病早期可能并不引起痛感,所以不易被察觉。钢琴家和吉他演奏家的问题容易出现在右手,小提琴家是左手。对于吹奏乐器演奏家,比如单簧管演奏家、长笛演奏家或是长号演奏家,主要是口腔周围的肌肉。而对于从事打击乐器的演奏家,脚踝就是他们的“阿喀琉斯之踵”。读者们也许认为这不算严重,但事实并非如此。功能性肌张力障碍完全可能终止一位艺术家的职业生涯,还会带来巨大的心理压力和痛苦。音乐家们将无法企及他们的理想目标,疾病会使他们无法在热爱的艺术领域实现自我的价值。因此带来的精神创伤,对于一些人而言,比死亡更可怕。

现在,这种疾病的发病率呈上升趋势,主要有两个原因:一方面,成为一名职业音乐家就意味着要面对各种竞争并取得优异成绩。行业的特点、社会的现实带来了外部压力。从音乐学院开始,就必须努力成为佼佼者,得到老师和公众的认可。因此,任何从事艺术职业的人注定要面对巨大的压力,必须学会应对。另一方面,应该说有些人还没有做好充分的准备。他们的过去或现在,他们的原生家庭以及其他许多因素都存在问题,这些往往会从根本上影响他们的艺术。音乐家的工作,付出的比任何人都要多,而且很容易出现缺憾,所以必须经受住考验。其实,这也是今天社会种种弊端的一个缩影:不惜一切代价,只为取得成绩的想法,在人类社会的各个领域不都存在吗?

音乐人内心的压力是巨大的:热爱音乐的人寻求完美,在某种程度甚至会有些绝对化。音乐这门学科,在所有的艺术中通常被看作最为纯粹的,是艺术表达的最高形式。音乐通常被认为是“神圣的”(这是一个很少被用来描述文学、绘画或造型艺术的词汇,对于这些艺术门类,我们更愿意使用“杰作”这个词语)。但人类的能力毕竟有限,人只是人,如果无限地追求完美,其实很难真正实现并且坚持,音乐家的内心常常会因此陷入矛盾之中。他们需要在演奏中达到完美,尽管这个目标从理论上讲是遥不可及的。即使是最伟大的音乐家也一直未曾满足,因为满足就会失去斗志,所以他们一次又一次地超越自己,但这样的动力确实十分可怕。

无论压力来自内部还是外部,身体最终成为所有压力的交汇点。如果音乐家遭遇病痛,首先

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