读创/深圳商报首席记者魏沛娜
10月22日，在第三十五届澳门国际音乐节上，澳门青年钢琴演奏家陈海琪登台献技，联同多位知音乐友一展所长，演奏多首二十世纪古典音乐及当代音乐作品，绽放新锐之力。在演奏开始之前，陈海琪接受读创/深圳商报记者专访，分享了其个人的音乐理念和艺术追求。
生于澳门，陈海琪五岁开始学习钢琴，师从钢琴演奏家蔡崇力、意大利国际钢琴演奏家RobertoPlano等，先后获得波士顿大学钢琴演奏硕士学位、新英格兰音乐学院当代音乐即兴创作学位。美国钢琴家RanBlake曾称赞其演奏是“充满魔幻魅力的演奏”。
作为澳门土生土长的钢琴家，陈海琪亦有涉猎即兴演奏及作曲，其演奏风格横跨古典、前卫、流行、自由爵士及即兴音乐等。她曾获澳门文化局颁发奖学金及资助赴海外留学，回澳后致力于音乐即兴创作、古典和新音乐作曲及表演；近年亦为多位作曲家作首演，委约作曲及录制新音乐作品。
为了此次音乐会，陈海琪精心选择曲目，包括《梅湘：时间终结四重奏》《拉．蒙特．杨：作品之第七首》和《安德烈森：工会》。她介绍，《梅湘：时间终结四重奏》是她一直很想演奏的曲目。该曲是法国作曲家奥利维埃?梅西安为单簧管、小提琴、大提琴与钢琴的乐器组合写下的一首四重奏。演奏好此曲，亦非易事。陈海琪重新阅读相关乐谱资料，进一步深入理解奥利维埃?梅西安的作曲背景和内涵。
她表示，过往的音乐会上，钢琴家一般都是表演独奏。虽然她也有一些独奏作品，但是因为太想演奏《梅湘：时间终结四重奏》，所以她就找了朋友合作，其中有的朋友是刚从国外回澳的乐手，她也希望藉此推出澳门新的本地音乐家。“我的呈现方法是比较跨界的，就是将不同的媒介组合于演奏中。”
事实上，陈海琪在日常生活中并非独钟于“琴”，她还喜欢看电影、看话剧、亲近自然，以及跟来自不同行业的朋友聊天等。她表示，这些消遣都能给她的创作带来灵感，也能够让她保持对艺术的敏感性与敏锐力。
也因此，演奏风格不拘于流派，勇于尝试探索新方法，是陈海琪的一大特色。“任何艺术的风格都不能是单一的，你要吸收很多，然后创作上才能有更多的可能性。”陈海琪对自己的定位不单只是一个钢琴演奏家，她希望自己能演奏，能改编，也能作曲等。“我发现现在的钢琴家都比较专注在演奏方面，但是以前很多作曲家同时也是钢琴家，比如莫扎特、李斯特，所以我希望也能像他们这样子。从钢琴家可能变成音乐家，更远一点就是变成艺术家。”
陈海琪热衷音乐教育和推广音乐。她曾任广东外贸外语大学讲师，年创立HedgieMusicAcademy儿童钢琴教学教材品牌，并在大湾区各地开设陈海琪音乐艺术空间及贰拾赫兹艺术空间。在陈海琪看来，钢琴家首先要掌控好乐器，准确表达音色，慢慢的其音乐就能“说话”——记录社会，记录时代，如此就变成了艺术家。“艺术家是有使命的。”
此外，谈及自己与澳门国际音乐节的缘分，陈海琪既有感动，又显激动。“小时候，澳门国际音乐节每年都是暑假售票，我们都会去排队买票，我自己也是观众。我很记得有一个合唱团的票几次都没有买到，后来我就直接飞去欧洲看了。澳门国际音乐节很大型，每一年都请到很有名的人，所以这一年自己有有幸在里面弹奏，非常开心，主办方也让我做了很多我自己想要做的事情。”
澳门国际音乐节至今已举办三十五届，多年来持续为澳门年轻音乐家提供演出平台，以推动澳门音乐文化的发展，其举办初衷与陈海琪的艺术“初心”不谋而合。“我这几年一直在做的事情就是想要普及现代音乐，我把我自己放得很低，但是我把这个普及现代音乐的使命放得很高，所以借助澳门国际音乐节这个大型平台，我想要把事情做好。观众多多去听音乐会，乐手多多去演现代音乐，就是我对澳门国际音乐节最大的期待。”陈海琪说。
（图片均由受访者提供）
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